是非琴键的浪漫 五首必听必保藏钢琴协奏曲

  怎么去了解钢琴与乐队的联络，是了解钢琴协奏曲的重要内容之一。傍边，钢琴与乐队往往构成一种对立一起也考究调和、对立也有必要一致的联络，协作贯穿整个著作，在旋律的开展过程中相互作用所发生的丰厚作用，是其他音乐体裁无法代替的魅力，耐人寻味。

  时而美丽流通、时而轻如游丝、时而灵动轻盈、时而惊天动地、时而半吐半吞，是钢琴协奏曲的极大体现，下面就让咱们经过这几首钢琴协奏曲名作，以感触这些钢琴协奏曲的完美平衡。

  贝多芬《第五号钢琴协奏曲》是一切钢琴协奏曲中规划最巨大的一部，是名副其实的“协奏曲之王”，在这部著作中，钢琴的体现力得到非常充沛的扩展，大大加强了协奏曲的戏剧性意味，也强化了钢琴与乐队之间的联络，精妙华彩乐段与乐队作用的烘托，更使整部著作成为高涨的心境与豪放的热心的描写。

  《群众音乐报》曾谈论：“毫无疑问，这是一切现已创造出来的协奏曲中最富创造力、想象力、最惹人注目，一起也是最通俗的一部”。

  米凯兰杰里担任钢琴、朱里尼指挥维也纳交响乐团演奏的《贝多芬：No.5钢琴协奏曲》“皇帝” 是向来许多版别中，极具代表性的超卓录音。

  整个著作听下来，心中的充盈之感与唱片封面千篇一律，仿若凡高的油画般，满目是琥珀般的金黄颜色。乐句镇定自若却没有一点磨蹭，流露出王者之气，而第二乐章那真诚、亲热的旋律更是如春天的阳光般普照人心，几度催人泪下。

  通透圆润的音色即便在强奏下也毫无尖锐之感，多变的颜色，尊贵的气质和丰厚的层次，其神乎其技的运指与他所极度寻求的、结合管风琴与小提琴的共同音色，令人叹服，也是本辑被许多专家和乐评人都不谋而合地推举为“空前绝后”、“贝五最优异版别”的诠释。

  1989年9月钢琴大师齐默尔曼、美国指挥名匠伯恩斯坦与维也纳爱乐乐团协作演奏的《贝多芬第5号钢琴协奏曲》录音被《企鹅唱片攻略》点评为三星。傍边，齐默尔曼的演绎可谓精彩，特别体现于音色的操控、音乐内在的诠释、以及全曲心境的把握方面。

  别的，伯恩斯坦的掌控力也很超卓，在节奏处理上、乐句的推动速度上，皆完美得令人难以置信，丝毫不磨蹭，特别是第二主题圆号段。在这场扮演后仅一年，伯恩斯坦即撒手人寰。许多人将这份录音看作是大师的“天鹅绝唱”，其所流露的那份，独归于伯老晚年时期那份不可捉摸的思维，着实宝贵。

  柴可夫斯基的《榜首钢琴协奏曲》虽被誉为是一众钢琴协奏曲中较为通俗易懂的著作，但实则是听起来好听，弹起来不好弹的曲子。其间所独具的俄国式热心与纵情奔驰般张狂的速度本就不易诠释，另一方面则还要考究厚重的力道和振奋人心的亮丽音色。

  在阿格里奇三次灌录的“柴一”中，她与阿巴多指挥柏林爱乐版别是第三次录制，她以一种彻底自发和天然的感觉来诠释此曲，体现乃至超过了那些前期和传奇的扮演，阿巴多与柏林爱乐的协奏为她构建了一个极好的根底，使这版“柴一”更精深、更引人入胜、技术上令人张口结舌。傍边还录入阿格里奇与Nicolas Economou协作的双钢琴版《胡桃夹子》，这是一个闪闪发光的钢琴演奏，充溢想象力和技巧性。

  上世纪80年代，16岁的基辛以极佳的演奏技艺，使卡拉扬深深入神，乃至连卡拉扬的妻子都说说：“我跟他成婚三十多年，还没见他这么被打动过”。

  之后，卡拉扬自动约请基辛与他一起诠释“柴一”，彼时17岁的基辛洋溢着芳华气味，与81岁卡拉扬的睿智严肃之结合，展示了雍容大方的诠释，也让基辛愈加声名远扬，但惋惜的是，一年后卡拉扬便离世。本辑就录入了这场协作和基辛演奏的斯克里亚宾钢琴小品。

  《a小调钢琴协奏曲》是格里格仅有一部钢琴协奏曲，傍边融汇了格里格一切创造特征，全曲的基调归于典型的浪漫性质，浸透挪威歌谣风格的纯洁旋律，以及别致的、轻妙的节奏等。乐曲资料新颖，生机蓬勃而洋溢着芳华的生机，充沛的发挥了钢琴的最大功能。

  这张录入了格里格与舒曼钢琴协奏曲的专辑由罗马尼亚钢琴家拉杜·鲁普与普列文指挥伦敦交响乐团协作完结，隶归于DECCA“传奇”系列唱片之一，其间的录音地址英国Kingsway厅本就具有优异才能的音响条件，通透的琴韵与丰满的管弦乐，加上杰出的平衡感，构成宽松且不短促、不空荡的聆乐感，早年即已高挂美国TAS发烧榜单。

  企鹅唱片评鉴：这份扮演（格里格）适当优异，慢板乐章兼具了温暖与诗意，安静的开始阶段美得令人颤栗，管弦乐团部分在普列文的麾下结构适当坚实……榜首乐章（舒曼）中鲁普以斗胆的观念展露出无比的新鲜感。

  肖邦终身仅作了两首钢琴协奏曲，《榜首号钢琴协奏曲》诞生于1830年，以浪漫、安静、略含郁闷的心境创造了这首协奏曲，傍边的钢琴部分不光光辉灿烂并且浪漫，特别强调钢琴响亮的声响以及高雅的体现方法，而从这首前期的协奏曲咱们我们能够听到肖邦老练时期的面貌。

  阿格里奇演奏的肖邦既充溢诗意，又有着南美那种炽热的情愫，这种特质在演奏肖邦的钢琴协奏曲中亦然！

  本辑的诠释录制于1998年，由迪图瓦指挥蒙特利尔交响乐团协奏，是阿姐时隔20多年后再度从头录制的著作，演奏愈加斗胆，相同极具特性，魅力不减当年，将肖邦的随性和浪漫，自在与诗情完美展示，而迪图瓦则将阿格里奇的魅力发挥到了特殊的程度，阿姐的光辉比以往任何一个时间里都要光彩照人，音质也更为晶莹剔透，气韵更为掷地有声。

  2015年世界肖邦钢琴大赛金奖得主赵成珍第二张DG录音。选曲结合了肖邦非常受欢迎榜首号钢琴协奏曲，这也是令他在其时大赛中赢获各方重视的著作之一，此外还录入有四首叙事曲，这种耦合显示了他光辉的运指和特性的把握。

  本辑的录音在艾比路录音室完结，找来当红意大利籍指挥家诺塞达（Gianandrea Noseda）与伦敦交响乐团担任协奏，又一次展示了出彩的演绎。

  李斯特《降E大调榜首号钢琴协奏曲》作于1839年。整部著作在结构上非常严密而周详。可是各乐章的构成又非常自在，此曲对演奏者的钢琴技巧有适当高的要求，没有深沉的功底，演奏者是无法演绎出光辉的艺术作用。

  1987年，31岁的齐默尔曼携手小泽征尔指挥的伦敦交响乐团一起灌录了李斯特的《榜首&二号钢琴协奏曲》，这份录音时至今日仍是李斯特钢琴协奏曲录音中的基准，一向深受喜爱。

  齐默尔曼并不以“炫技”为重心来巴结听众的“耳朵”，而是将以自己独有的方法塑造出强壮的音乐张力，音乐中的气味、温度都在齐默尔曼的音乐逻辑下被中和，但又不会由于移除了曲中的炫技气势而下降说服力。

  本辑的李斯特《榜首&二号钢琴协奏曲》由李斯特专家拉扎尔·伯曼（Lazar Berman）演绎，由朱里尼指挥维也纳交响乐团协奏，此外还录入有与辛诺波里指挥维也纳爱乐诠释的李斯特第二号匈牙利狂想曲以及交响诗《前奏曲》(Les Preludes)。

  伯曼的琴技非常精美，力气也是巨大的，纹路细节恰如其分，外加上具有闻名的指挥与乐团的支撑，他们之间具有着令人钦佩的平衡与调和质感，而DG的录音是完好的，亮堂而明晰，使录音出现更为天然，温暖。